Edición a cargo de: Javier Barón, Jefe de Conservacióndel Área de Pintura del Siglo XIX.

Con textos de: Javier Barón, Leticia Azcue Brea (Jefa deConservación de Escultura y Artes Decorativas), BeatrizSánchez Torija (Técnico en gestión, Área deconservación de Dibujos estampas y fotografías) yFrancesc Fontbona (Doctor en Historia Moderna,Universidad de Barcelona), además de casi una treintenade especialistas a cargo de las fichas de catálogo.

Catálogo de la exposición Arte y transformaciones sociales en España (1885-1910), celebradaen el Museo Nacional del Prado entre el 21 de mayo y el 22 de septiembre de 2024.

En el periodo comprendido entre 1885 y 1910 se produjeron en España transformaciones decisivas parala modernización del país. En esos años los artistas dejaron de tratar asuntos históricos para abordar losaspectos más relevantes de la vida del momento, de modo que sus obras se convirtieron en testimoniosde aquellos cambios. Surgió así la pintura social, cuyas obras más destacadas, adquiridas por el Estadoen las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes, conserva el Museo del Prado. También abordaron esostemas la escultura, las artes gráficas y la fotografía, que tuvieron un papel destacado en la configuraciónde la imagen de la época. Muchas de estas obras se estudian por vez primera en esta publicación.

En ella se da cuenta de cómo el naturalismo, asociado en sus fines a la fotografía, fue el estilo que, porsu propósito de objetividad, definió inicialmente la aproximación de la mayor parte de los artistas a losasuntos que trataban. En estos se produjo una significativa ampliación hasta abarcar todos los aspectosde la vida contemporánea, incluidos aquellos que, por su fealdad o aparente falta de interés, apenashabían sido considerados antes. Entre ellos, el trabajo industrial y el de la mujer, la educación, laenfermedad y la medicina, los accidentes laborales, la prostitución, la emigración, la pobreza y lamarginación étnica y social, el colonialismo y las luchas obreras. Otros asuntos, como la religión y lamuerte, aparecen vistos bajo un prisma nuevo.

En este catálogo se analiza la diversidad en las interpretaciones de todos esos temas, la interrelaciónentre las distintas técnicas, como la fotografía, la ilustración y la pintura, y la crisis del sistemanaturalista de representación tras el triunfo de sus autores más destacados, como los hermanos JiménezAranda, Joaquín Sorolla y Ramon Casas. Sus propuestas fueron sustituidas por otras de índole másexpresiva, primero a cargo de Darío de Regoyos y, después de 1900, de artistas como Isidre Nonell,Pablo Gargallo y Pablo Picasso.

Editado por Javier Barón, quien se ocupa del estudio dedicado a la pintura, el catálogo incluye otrosensayos relacionados con la escultura, la fotografía, y el ámbito catalán. Además, cada una de las casi300 obras presentes en la exposición es objeto de un análisis pormenorizado.